Instagramが美術館の未来に不可欠な理由、研究が明らかに

$config[ads_kvadrat] not found

Диакритические знаки во французском. Accent aigu, accent grave, accent circonflexe. Видеоурок 1.

Диакритические знаки во французском. Accent aigu, accent grave, accent circonflexe. Видеоурок 1.

目次:

Anonim

8億人のユーザーが増え、成長しているため、Instagramがアートの世界を揺るがすことはおそらく避けられないことでした。ソーシャルフォトプラットフォームは自己陶酔的なselfie文化を広めるメディアによって非難されています。しかし、ギャラリーでは、否定的な側面が肯定的な側面よりはるかに重要であることが研究によって示されています。 Instagramは、私たちの展覧会への訪問の経験や共有方法、そしてアートをどのように認識しているかを変えています。

実際、芸術機関は現在、Instagramのユーザーを積極的に求愛しています。米国のアイスクリーム博物館は、125,000を超えるハッシュタグ付きの投稿がある、最もInstagrammed展示会の1つと見なされています。ショーは巨大なサクランボ、中断されたバナナ、そしてきちんと導かれた写真の機会のカラフルな空間への訪問者を誘うようなインスタにやさしい展示を含んでいました。

Instagramの上でこの記事を見ます

ふりかけプール時間🏊🏊‍♀️🍭🍬🍫 #museumoficecream

Alejandra Rezabala(@alerezabalal)が共有する投稿

自宅に近い、現在のビクトリア美術館のトリエンナーレは、いくつかのインスタにやさしい大規模なインスタレーションを特徴としています。訪問者はAlexandra Kehayoglouのカーペット作品であるSanta Cruz River(これはアルゼンチンの川で、論争の的となっている堰き止め提案の中心に位置しています)にうそをつき、天井の鏡で自分の写真を撮ります。

同じくトリエンナーレにいる芸術家、草間弥生は、光、空間、色、そして模様を使い、彼女の展覧会に強いInstagramファンを魅了しています。現在クイーンズランドで展示されているKusamaの抹消室はもう一つの人気のある、Instagrammed体験です。そして、それは訪問者を白い部屋全体にカラフルな点をくっつけるように誘います。 NGVでの同様の作品は、花で家の中を覆っています。

危険と可能性

ギャラリーや美術館での訪問者の写真撮影の増加は、物議をかもしています。最近、ロサンゼルスのポップアップアートギャラリーThe 14th Factoryへの訪問者は、20万ドル相当の王冠彫刻を破壊しました。彫刻は一連の台座の上に載っていました、そして、selfieを試みている間、訪問者はドミノスタイルの連鎖反応で台座をたたいて倒れました。

別の例では、訪問者はイギリスのプリトルウェル修道院博物館で800歳の棺を損傷しました。訪問者は完璧な写真を求めて棺の中への防護壁を越えて子供を持ち上げました。彼らの行動は古代の遺物をその台から叩き落とし、棺の大部分が壊れました。

多くの展覧会はまだ写真撮影に制限を置き、そしてほとんどのギャラリーはまだ自分撮り棒を禁止しています。これらの制限のためにしばしば引用される理由には、著作権の考慮、訪問者の経験に対する懸念、そしてselfieスティックやフラッシュ照明を操作することによって引き起こされる作品への損害の可能性が含まれます。

それが訪問者の経験を妨げるという理由で写真を禁止することは文化的エリート主義と見なすことができます。芸術は正統的な方法でしか認められないという見解を表明する。また、Instagramがアーティスト、キュレーター、展覧会のデザイナー、そしてビジターに新しい次元をもたらす可能性を無視しています。

クイーンズランドの現代美術館のギャラリーGerhard Richter展覧会での最近の研究は、訪問者が彼らの審美的な経験の一部としてInstagramを使っていることを示しました。多くの参加者が、Instagramの作品に創造的に自分自身をイメージに浸し、その作品に合った服を着て、そしてRichterのシグネチャがぼやけたスタイルをコピーすることでRichterの作品を投稿しました。

シドニーで開催された応用芸術科学博物館の回想展:靴の展覧会での別の調査では、聴衆は主に展覧会のコンテンツに関わるためにInstagramを使用していたことがわかりました。 selfiesをすることによってではありません。訪問者は靴のデザインの細部を詳細に撮影しました。

この発見は、シドニーの現代美術館に焦点を当てた大規模な研究に反映されていました。多くのメディア報道が主張している自己批判的な自己批判的な行動とはほど遠い、Instagramのは、彼らの経験を共有する上で訪問者の権限と機関を提供しています。

これは、観客をコントロールできる方法で観客と美術館のコンテンツを結び付け、意味のあるものにします。新しい研究は、この活動が場所 - 博物館、そしてそれを超えた都市 - とどのように結びついているかを示しています。

美術館やギャラリーなどの公共スペースでInstagramを使用するのは複雑です。公共空間でのソーシャルメディアの使用が、さまざまな社会的規範に挑戦することを示す、より幅広い研究と結びついています。

この新しい分野で働く研究者として、私達は彼らがどのように展覧会を計画するかを知らせるためにInstagramを利用する学芸員や展覧会デザイナーに多くの価値を見ます。それは新しいオーディエンスを築き、既存のビジターとの関係を強化するのに役立ちます。訪問者の写真の制限をすべて解除することは不可能ですが、訪問者の期待や経験が変わったというのが私たちの見解です。文化施設の未来はInstagramを含める必要があります。

この記事は、Adam SuessとKylie BudgeによるThe Conversationに掲載されたものです。ここで元の記事を読んでください。

$config[ads_kvadrat] not found