「スパイダーマン：スパイダーマンの詩へ」アニメーターが秘密とイースターエッグをこぼす

最大のスパイダーマン映画の1つはオスカーのために上がっています。火曜日に、 スパイダーマン：スパイダーマンの詩へ 映画芸術科学アカデミーの最優秀アニメ作品にノミネートされたが、良いニュースが発表される前に 逆 何度か見た後でさえ、明らかにされていない映画の秘密とイースターエッグのいくつかについて議論するために、映画のアニメーターの1人に追いついた。

に スパイダーマン：スパイダーマンの詩へ ブルックリンのティーンエイジャーのマイルズ・モラレスは、遺伝子組み換えのスパイダーに噛み付かれ、世界で最も有名なスーパーヒーロー、スパイダーマンのような超大国を彼に与えています。それで、宇宙の穴が開いて、異なる現実からの異なる「スパイダーマン」が収束するとき、彼らが家に帰るのを手伝うのはMiles次第です。

シアトル出身でビデオゲーム業界のベテランであるNick Kondoは、Marvel / Sonyのシニアキャラクターアニメーターでした。 スパイダーマン：スパイダーマンの詩へ 。近藤はこの映画の制作に携わった数百人のうちの1人に過ぎませんでしたが、彼の作品は、キャラクターがどのように画面上で物理的に動くかをデザインするという近藤の仕事でした。

日本のアニメからアメリカの漫画の黄金時代まで、アニメの歴史にまたがる参考文献を使用することで、 スパイダーマン：スパイダーマンの詩へ 目を見張るもの以上の細部が詰まっています。

東は西を満たしています

についての野生のものの一つ 蜘蛛の詩 、Mad Libsによって生成されたように感じられるヒーローのアンサンブルキャストをフィーチャーした映画は（たとえそれらがすべて漫画本からのものであっても）、すべてのヒーローが異なってアニメ化されているということです。アニメ風のPeni Parkerは、日本のアニメのキャラクターのように意図的にデザインされています。一方、ギャグをたっぷりと使ったSpider-Hamは、非公式のLooney Tunesの漫画です。

この古典的なスクランブルをこのショットの隅に潜入させることは、私が#SpiderVerseでアニメーション化した私のお気に入りのものの1つです。複数の足はすべて手で配置され、塗抹線はすべて手で描かれています。とても楽しい！ここに私を刺激したクリップがいくつかあります！

Int#IntoTheSpiderVerse pic.twitter.com/XIDfaU8iQ0

- Nick Kondo近藤（@NickTyson）2018年12月8日

彼らのデザインは「アニメーターとして、私たちはこれらのキャラクターについて考えています」という異なるチームによって扱われていました。日本のアニメは、ペニの動きと映画のアクションシーンの両方で紹介されました。

「Spider-Hamと一緒に、私は個人的に見ていました ロジャー・ラビット テックスエイブリー、アニメーションの黄金時代、」と近藤氏は語る。 逆 。 「フレームの数に関係なく機能します。」

特に1つの細部は古典的な漫画によって強く促された。 Peter Porker / Spider-Hamが「走る」必要があるたびに、近藤は彼のお気に入りのLooney Tunesショーツに「あなたが足の倍数を見ることができる」スクランブルランを作成することで敬意を表しました。

「アニメーターとして私たちが行っていたあらゆる種類のビジュアルトリックを見ることができます」と近藤氏は言います。「体の一部を選択してそれを複製することでぼかし効果を作り出すことができます。その上に、私が複数の足にまたがって描いたこれらの円形の線があります。アニメーターたちは、実際に画面に描画することを許可されていました。私は古い学校の気分を盛り上げていました。」

「漫画本の感覚を高める」

「人々が反応してきたことの1つは、アニメーションの感覚が限られていることです」と、近藤氏は言います。

この場合、「限定」は悪い言葉ではありません。むしろ、それはキャラクターが動く独特のスタイルを指します。

「アニメーションでは、2つか1つでアニメートしていると言います」と彼は言います。アニメーションは毎秒24フレームです。 2フレームごとにキャラクターを動かすだけの場合もあります。」

「Twos and ones」は、以前はインディーゲーム感覚のアニメーターによって概説されたアニメーションの概念です。 カップヘッド それは「その上で」アニメ化された。

「ストップモーションの感触としてそれを説明する人もいます」と近藤氏は言います。 「漫画本の感触を高めるとそれを呼ぶ人もいます。私にとっては、いくつかの理由で描画の数を制限していたという点で、従来のアニメーションへの後退のように感じます。見た目よりもずっと大変です。フレーム数は少なくても、モーションブラーは発生しています。つまり、私たちがしているあらゆるフレームを非常によく見なければなりません。そのため、多くの場合、アニメーションのフレームが少なくても、アニメーション化するのに長い時間がかかりました。」

ゴブリンの秘密のカメオ

映画の早い段階で、マイルスモラレスは彼の有名な宿敵、グリーンゴブリンとの戦いの最中にスパイダーマンと出会った。 Willem Dafoeの巧妙な首謀者とは異なり、Goblinは 蜘蛛の詩 ハルキング、悪魔のような獣です。

時間の制約のために、アニメーターはGwen Stacyが彼女自身の起源物語を共有する場面でゴブリンのモデルを再利用しました。そして、それは彼女の現実のPeter Parkerが悪役、The Lizardに変わったことを含みました。

「我々は、このためにこのキャラクター全体を改造する時間がないことを認識しました」と近藤氏は言います。 「それで、どこかで、それは影の投射ショットに変わりました。」

その後、チームはゴブリンモデルをリサイクルし、シャドウシルエットで細部を隠す前に「部品を上下に拡大縮小」しました。

グウェンの#IntoTheSpiderVerseフラッシュバックのこのショットは、基本的には複雑な影の人形劇でした。私たちはLizardモデルを持っていなかったので、Green Goblinの装備をGwenの漫画のLizardのように大きく変更し、徐々にPeter Parkerで切り替える必要がありました。 #SpiderVerse pic.twitter.com/ZibQQzZWBe

- Nick Kondo近藤（@NickTyson）2018年12月17日

「壁に投影されていないものを見れば、物事は完全に破壊され、荒廃したように見えます。」と彼は言います。 1人のキャラクターが別のキャラクターに変わったように見えます。2人のキャラクターが一緒になったマッシュです。そのうちの1人は大きく変更されたGoblinで、漫画本の後に基本的にシルエットを改造しました。」

リサイクルされたのはゴブリンのモデルではなかった - それは彼の歯でもあった。

「キャラクターが崩壊している場所に見える小さな断片であっても、それらはゴブリンモデルから再利用された歯とスケールです。私はただ彼の断片のようにアニメートしているのです」とコンドは言います。

オールワンスパイダー

もともとこれらのショットでは、クモは壁の上に広がっているように視覚化されていましたが、私のスーパーバイザーはそれらをより接近させて見たかったです。手足を動かす能力を保ちながら手を近づけると、徐々にクモのような形になりました。 🕷️#SpiderVerse pic.twitter.com/uDnALpzvDF

- Nick Kondo近藤（@NickTyson）2019年1月14日

詳細の最後のもう1つの詳細は、MilesのルームメートであるGanke Leeによる検出を避けるために、クモがMilesの寮に隠れている悪名高い「グループショット」です。 （続編でもっと多くのGankeを期待する。）

「Gankeから隠れて、彼らがMilesのルームメイトの後ろにいるショットでは」とKondoは言います。 「もともとボードでは、それらはあらゆる種類の分離したもので、ペニは壁に張り付いていました。」

ペニは壁を登る力を持っていないだけでなく、彼女のロボット、SP // drは壁に立ち上がるには大きすぎました。しかし、それから映画のアニメーションの責任者、Josh Beveridgeは、キャラクターは一体として動くべきだと決めました。

「私たちは何度も繰り返しましたが、それらを近づけて脚を見つけ出したところ、巨大なクモのように見えました」と近藤氏は言います。 「それで、私はその考えにさらに深く入り始めました。それは繰り返しを通して起こりました。それは元々の考えではなく、私の考えでもなかった、それは進化してその中に押し込まれた、その視覚的外観がショットの必要性から明らかになった」

スパイダーマン：スパイダーマンの詩へ 今劇場にあります。