「ビニール」第3話パンク、ラップ、ソフトロック、そしてアリスクーパー

何もない ビニール 1970年代の音楽シーンに取り組むことはできません（読むことはできません）。その時代についてのいくつものロックの回顧展、そして音楽史における他の多くのフェティッシュな時代から、それは混沌とした文化的瞬間であるという印象を受けます。ロックンロールは、これまで以上に知的化、商品化、多様化していました。人々はお金を持っていましたが、どうすればいいのかわからず、ほとんどの人は賢くお金を使うことができませんでした。

それでも ビニール ある意味では、その根源が植えられていた瞬間である「パンクロック」の拡散に焦点が当てられています - このショーは、当時の音楽的ディアスポラのすべての要素を取り入れることを主張しています。残念ながら、これを試みている間それは不条理を絶えず危険にさらします。先週のエピソードでのVelvet Undergroundのフラッシュバックはまだショーの最下位ですが、今週のエピソードではげんきな歴史的調査の戦術により、視聴者は次のことを望んでいます。 ビニール もっと差別的にそれを選ぶだろう。

エピソードの大部分は、初めて、本当の音楽的な性格によって支配されています。これは、グラムとメタルの先駆者であるAlice Cooper（Dustin Ingramが演じる）がRichieのA&Rの欠如であるClark（Jack Quaid）に起こりそうな取引について導いた後、Cooperの商標ギロチンで怯えさせた。 。これは今までのところショーの最も良い部分であり、そして現実のミュージカルの唯一の良い描写です。アリス・クーパーは実際には2年後に単独で行きましたが、その意味は次のとおりです。このお金を浪費するA&Rには、不条理や芸術に対する敬意はありません。 …アリスは一人で行かない、男！それは面白い実現を伴う弱い前提です。

しかし、芸術愛好家と運営者との間のこの二分法は、特にRichieに関して、このエピソードの厄介な中心になります。同氏は、この番組で「音楽を重視する」業界で唯一の有力な幹部の一人として描かれている。それは彼の強気さとだれが性交する内的苦痛の原因の1つです。ショーでは何もテーマ別に、この点ほどの厚さではありません。だから今週、RichieはNasty Bits - プロトパンクバンド - に署名し、業界の誰も動きに追いついていないように思われるときに形成的なNew York Dollsショーに参加する。今回のエピソードでは、テレンス・ウィンター&カンパニーがシリーズの中で最もあいまいな言及を詰め込みます。スナイパーのショット、バンドのジョーイ・ラモーンが「Jeff Starship」としてスパンコールをかけ、レザージャケットを着てラモーンズに加わりました。リッチーは そこ ショーは何度も何度も明らかにしなければならないので。

この強迫観念は、ショーをますます空っぽな牧草地のように感じさせる。これらの瞬間のどれも、現在ブロンクスプロジェクトのスーパーであるリッチーの元ブルースアーティスト、レスターグライムスがラップ音楽の種を目撃している不注意にコミックシーンとは比較にならない。そうです、精力的なヒップホップのDJ Kool Hercが彼の建物の地下でレコードを回しています。見ている老人たちは反対するかもしれないが、私たちは真の音楽家として高く評価させられてきたLesterは理解している。 「続けて、Herc」彼はつぶやく。

すべての文化的瞬間の中で ビニール 執筆チームは、（Andy Warholと柔らかいアザラシとCrofts風の歌唱グループがここにも現れます）を詰め込もうとします。笑うことのできるメロドラマと漠然とした、原型的な実存的危機に魅了されます。 RichieとDevonのキャラクターの不充足感は、主に必然的に陳腐なフラッシュバックによって表現されます。もし ビニール すぐに多くのプロットに落ち着くわけではありませんが、ここ数年で最悪のHBO番組の1つとして見られるようになるでしょう。